ハーヴェイ・カーツマン

1924-1993

ハーヴェイ・カーツマンは、『MAD』初期号や彼が編集した他の出版物（『Humbug』、『Help！』）、そしてプレイボーイの長寿ストリップ『リトル・アニー・ファニー』での荒唐無稽で奇抜なユーモアでよく知られているが、1950年代初期にECで執筆・編集した戦争コミックでもコミック界に忘れがたい足跡を残した。カーツマンは、さまざまな作家、アーティスト、映画製作者、とりわけアンダーグラウンドの漫画家たちに大きな影響を与えた。

1989年

オスカル・レーベック

1903-1966

オスカー・リーベックはイラストレーター、作家、編集者（主に児童文学）であり、1930年代から1940年代にかけてデル・コミックスの設立に携わったことで知られる。特に、彼はウォルト・ケリーを雇い、その間に『ポゴ』の創作で知られるデル・コミックスのスタークリエイターのひとりとなった。リーベックはまた、パネル漫画のキャラクター、リトル・ルルをコミックに登場させるためにジョン・スタンリーを抜擢した。コミックブックの歴史家であるマイケル・バリアーは、デルのおとぎ話や童謡、それに類するテーマのタイトルは、「1930年代に児童書を書いたり描いたりしていたリーベックが、特に豊かでかなり古風なイラストを通して、伝統的な児童書の特質をコミックブックに取り入れようとした努力の表れである」とコメントしている。

2024年

ジム・リー

1964–

DCの社長兼発行人兼チーフ・クリエイティブ・オフィサーは、1987年にマーベルのアーティストとして業界に入り、『アルファ・フライト』や『パニッシャー・ウォー・ジャーナル』などを描き、クリス・クレアモントと共同でキャラクター「ガンビット」を生み出した『不気味なX-MEN』で人気を博した。その結果、1991年にリーとクレアモントのスピンオフ『X-Men』が創刊され、その創刊号は史上最高のベストセラーとなった。1992年、リーは他のクリエイターとともにImage社を設立し、彼のWildStormスタジオはWildC.A.T.sや Gen¹³などの作品を提供した。1998年にはWildStormをDCに移籍させ、バットマンや スーパーマンなどのコミックを描いた。2005年、フランク・ミラーと『オールスター・バットマン＆ロビン、ボーイ・ワンダー』を共同制作。2010年、リーとダン・ディディオはDCの共同発行人となり、2020年、リーはDCの単独発行人となった。2011年のDC再始動の立役者の一人であり、再始動したシリーズの新しいコスチュームデザインを手がけ、ジャスティス・リーグを描いた。2018年、DCチーフ・クリエイティブ・オフィサーに就任。1992年にインクポット賞を受賞。

2024年

スタン・リー

1922-2018

マーベル・コミックでの60年以上にわたるキャリアの中で、スタン・リーはすべてを見てきた。1940年代から1950年代にかけてタイムリー誌の編集者を務めた後、60年代にはシルバーエイジのマーベル・キャラクターをすべて共同制作し、すべての本を執筆した。彼は現在も現役で、多くのプロジェクトが進行中だ。

1994年

ポール・レヴィッツ

1956–

ポール・レヴィッツはコミック・ファンとして『コミック・リーダー』を発行し、そのキャリアをスタートさせた。1973年に（ジョー・オーランドの）アシスタント・エディターとしてDCに入社し、1978年にバットマン・タイトルの編集者となる。30年にわたりDCの重役を務め、最後は社長兼発行人を務めた。コミックライターとしては『レギオン・オブ・スーパーヒーローズ』が有名。最近では、歴史家（『75 Years of DC Comics: The Art of Modern Myth-Making』TASCHEN、2010年）、教師（コロンビア大学でのアメリカン・グラフィック・ノベルなど）としても活躍している。近著はウィル・アイズナー：Champion of the Graphic Novel 』（Abrams ComicArts、2015年）。

2019年

ハリー・ルーシー

1913-1984

1940年代初頭、ハリー・ルーシーはボブ・モンタナとスタジオで働き、モンタナがMLJのペップ・コミックスのためにオリジナルのアーチー・ギャングを作るのを手伝ったという伝説がある（ベティの名前も提供した）。第二次世界大戦や広告イラストレーターとしての活動を経て、1949年にMLJに復帰したルシーは、その後20年間アーチーのコミックを描き続けた。彼が『アーチー』のストーリーで培ったダイナミックで表現力豊かなスタイルは、その後のアーティストたち、とりわけハイメ・ヘルナンデスに大きな影響を与えた。

2012年

Joe Maneely

1926–1958

Between the late 1940s and late 1950s, Maneely was a frequent contributor to Atlas Comics (which became Marvel Comics), and one of the key collaborators with Stan Lee. He is best remembered as the co-creator and main artist of such titles as Ringo Kid, Black Knight, and Yellow Claw. This latter series introduced both the master villain Yellow Claw and the heroic secret agent Jimmy Woo, who was later featured in several other Marvel comic books. A tragic train accident ended his career at age 32.

Inducted 2025

ラス・マニング

1929-1981

ラス・マニングはコミックストリップとコミックブックの両世界の巨人だった。彼は 1950 年代と 1960 年代にデルのためにTarzanコミックを描き、その後 1969 年から 1972 年までシンジケート化されたTarzan の新聞ストリップを描き、1979 年まで日曜日のストリップを描いた。1963年にゴールド・キー社で『マグナス、ロボット・ファイター』のコミック・シリーズを創作し、1968年まで作・画を担当。1979年から1980年にかけては、シンジケート化された『スター・ウォーズ』のストリップの作・画を担当。

2006年

ウィリアム・モールトン・マーストン

1893-1947

1940年、心理学者のウィリアム・マーストンは、マックス・ゲインズにナショナル・コミックス（DC）のコンサルタントとして雇われた。マーストンはDCの看板ヒーローに女性がいないことを指摘し、（妻のエリザベスとともに）ワンダーウーマンの創作を進め、1941年12月のオールスター・コミック第8号でデビューさせた。ワンダーウーマンはヒット作となり、すぐに彼女自身の単行本が出版され、マーストン（「チャールズ・モールトン」として執筆）は1947年に亡くなるまで執筆を続けた。

2006年

ドン・マーティン

1931-2000

"MADで最もマッドなアーティスト "ドン・マーティンは、奇妙なキャラクターと頭の悪い効果音をフィーチャーしたおふざけストリップで、何十年もの間、読者を喜ばせてきた。フォンボーンやフェスター・ベステスターを忘れることができるだろうか？そして、効果音の辞書に「グラバダップ」、「シュルート」、「スクリシュク」、「スプロイディング」、「トゥウィズィック」を加えるには、いったいどんな想像力が必要だったのだろうか？ドン・マーティンしかいない。

2004年

フランツ・マセリール

1889-1972

フランツ・マセリールは、フランドル地方で最も有名な木版画家の一人である。リンド・ウォード同様、マセリールは「言葉のない小説」を書き、現在のグラフィック・ノベル作家の先駆けともいえる。彼の最初の "グラフィック・ノベル "は『De Stad』（1925年）で、街の生活を100枚の版画で描いている。他の作品に『GeschichteOhne Worte』や『De Idee』があり、警察と司法に取り憑かれたアイデアを描いている。反ナチスの間で大人気となった。マセレルは第二次世界大戦後フランスに定住し、1972年に死去。

2024年

シェルドン・メイヤー

1917-1991

シェルドン・メイヤーはDCの創刊当初から在籍し、ハリー・ドネンフェルドを説得して同社の新タイトル『アクション・コミックス』にスーパーマンを登場させる役割を果たした。彼はコミックス史上最も尊敬された編集者の一人であるだけでなく、スクリブリーや多くの人に愛されたシュガー＆スパイクを生み出した漫画家でもあった。

2000年

デビッド・マズッケーリ

1960–

デヴィッド・マズッケーリ 1980年代初めにコミックの世界に入り、最初はマーベル・コミックで『デアデビル』のレギュラー・アーティストとなる。作家のデニー・オニールと仕事をし、『デアデビル』でこのタイトルの仕事を締めくくった：ボーン・アゲイン』（フランク・ミラー原作）でこのタイトルの仕事を締めくくった。バットマン：イヤー・ワン』で再びミラーとコラボレートし、バットマン史上最高のストーリーのひとつとされる。マッツァチェリは、自身の独立アンソロジー『Rubber Blanket』やポール・オースターの『City of Glass』の映画化など、より個人的なプロジェクトに専念するようになった。2009年、パンテオン・ブックスからグラフィック・ノベル『Asterios Polyp』が出版され、ロサンゼルス・タイムズ・ブック賞と3つのアイズナー賞を受賞した。

2022年

ウィンザー・マッケイ

1867-1934

シェルドン・メイヤーはDCの創成期から在籍し、ウィンザー・マッケイの『レアビット魔人の夢』や『リトル・ニモ』で役割を果たし、20世紀初頭のサンデーコミックスのページでファンタジーのアートワークの比類なき基準を打ち立てた。マッケイはまた、短編映画『恐竜ガーティー』でアニメーションのパイオニアとなった。

1998年

スコット・マクラウド

1960–

スコット・マクラウドは1984年から1990年までエクリプス・コミックスから刊行された『ゾット！』シリーズでコミック界に登場した。その後、『Destroy!!!』や『The New Adventures of Abraham Lincoln』などのコミックを発表。受賞作『Understanding Comics』（1994年）の作者として知られる。続いて2冊の本を出版：Reinventing Comics』（2000年）と『Making Comics』（2006年）。2015年にはグラフィック小説『The Sculptor』を発表。マクラウドはさらに、ウェブコミックの初期のプロモーターの一人であり、1988年の「クリエイターの権利章典」の主執筆者でもある。彼はまた、漫画家が24時間で24ページのコミックを完成させる毎年恒例のイベント「24-Hour Comics Day」の発案者でもある。

2021年

ドン・マクレガー

1945–

ドン・マグレガーは1969年にコミック作家としてのキャリアをスタートさせ、ジェームズ・ウォーレンの『Creepy』『Eerie』 『 Vampirella』でホラー小説を執筆。マーベル・コミックの白黒ラインのコミック／雑誌の編集者として働いた後、1973年にマーベルのジャングル・アクションの ブラックパンサーを書くことになった。Panther's Rage（豹の怒り）』シリーズは、基本的に登場人物全員が黒人という初めてのメインストリームコミックだった。ドンはこの時期、キルレイヴン、ルーク・ケイジ、パワーマン 、 生ける吸血鬼モービュースも執筆した。1970年代半ばには、ビリー・グラハムが作画を担当した歴史的に重要なグラフィック・ノベル『Sabre』を生み出した。1980年代前半には、『Detectives Inc.』（ エクリプス）を手がけ、 、『Ragamuffins』（エクリプス）、『Nathaniel Dusk』（DC）、『Panther's Quest』（マーベル）などでジーン・コランと仕事をした。1990年代には『ゾロ』や『レディ・ローハイド』 （トプス）を執筆。

2024年

モート・メスキン

1916-1995

モート・メスキンは1940年代にDCで活躍したことで知られ、"Vigilante"、"Wildcat"、"Starman"、"Johnny Quick "などのシリーズを描いた。ジェリー・ロビンソンとともにスパーク・パブリケーションズで「アトマン」と「ゴールデン・ラッド」を、ベター・パブリケーションズ／スタンダードで「ファイティング・ヤンク」と「ブラック・テラー」を描き、アトラス（マーベル）でホラー・ストーリーをいくつか手がけた。ジャック・カービーとジョー・サイモンのスタジオを通じ、ハーヴェイで『ボーイズ・ランチ』、クレストウッド出版で『ブラック・マジック』をプロデュース。

2013年

デール・メシック

1906-2005

デール・メシックの画期的なコミック・ストリップ『ブレンダ・スター 』は1940年にデビューし、43年間にわたり自ら制作した。彼女は冒険と陰謀の物語を読者に提供し、その中には魅力、ファッション、ロマンスも含まれていた。

2001年

マイク・ミニョーラ

1960–2024

1983年、ミグノラはマーベルの『デアデビル』、『パワーマンと鉄拳』のインカーを務め、その後、『インクレディブル・ハルク』、『アルファ・フライト』、『ロケット・ラクーン』のリミテッド・シリーズなどのペンシラーになった。1987年にはDCでも仕事を始め、『ワールド・オブ・クリプトン』と『ザ・ファントム・ストレンジャー』のリミテッド・シリーズを描いた。1989年にはライターのブライアン・オーガスティンと『ゴッサム・バイ・ガスライト』のワンショットを制作。ミニョーラは1994年にダークホース・コミックスで『ヘルボーイ』を創作したことで知られ、『B.P.R.D.』、『 エイブ・サピエン』、『 ロブスター・ジョンソン』といったタイトルのシェアード・ユニバースをスタートさせた。ダークホースでの超常現象をテーマにした他の作品には、『Baltimore』、『Joe Golem』、『The Amazing Screw-On Head』などがある。2004年にインクポット賞を受賞。

フランク・ミラー

1957–

フランク・ミラーは、1979年に初のレギュラーシリーズ『デアデビル』を手に入れるまで、DCやマーベルでいくつかの短編コミックを描いていた。1981年にはシリーズの脚本と作画を担当し、エレクトラやブルズアイといったキャラクターを登場させた。クリス・クレアモントによる古典的な『ウルヴァリン』の ミニシリーズを描いた後、DCに移り、まず『ローニン』のミニシリーズを手がけ、その後、『バットマン：ダークナイト・リターンズ』、『バットマン：イヤーワン』 （デヴィッド・マズッケリと共作）、『デアデビル』といった 1980年代の名作を生み出した：Born Again 』（Mazzucchelliと）、『 Elektra: Assassin 』（Bill Sienkiewiczと）など、1980年代の名作を手がけた。1990年代にはダークホースに移籍し、『ハードボイルド』（ジオフ・ダロウとの共作）、『ビッグ・ガイ・アンド・ラスティ・ザ・ボーイ・ロボット』（ダロウとの共作）、『ギブ・ミー・リバティ』（デイヴ・ギボンズとの共作）、『シン・シティ』、『300』を出版。今世紀に入ってからは、『バットマン：ダークナイトの逆襲』、『オールスター・バットマン＆ロビン・ザ・ボーイ・ワンダー』、『ホーリーテラー』などのコミック作品に加え、映画監督（『シン・シティ』）としても活躍している。

2015年

ジューン・ターペ・ミルズ

1918-1988

コミックの黄金時代に活躍した数少ない女性アーティストの一人、ジューン・ターペ・ミルズは 、1941年に創刊されたアクション・コミック、ミス・フューリーの作者である。ミス・フューリーは、女性によって創作された最初の女性アクション・ヒーローとしてクレジットされている。ミス・フューリーのコミックは1951年まで連載された。ミルズは1971年にマーベル・コミックの『Our Love Story』で短期間コミックに復帰した。

2019年